monde politique

Concert du mois - Lolita Delmonteil

Concert, Musique, Musique, Pop - Rock - Folk

BREHAL 50290

Le 21/11/2025

Basandere est un personnage de la mythologique basque. Femme poilue et sauvage, elle vit dans les grottes et met en communication le monde extérieur et le monde souterrain. Lolita Delmonteil s’empare de cette figure pour un spectacle « intimo-politique », du dedans vers le dehors, du « je » vers le « nous ». A travers des textes rieurs, moqueurs, dramatiques, enragés et engagés, et une musique riche en harmonie, rythmes, et influences, Lolita Delmonteil instille dans ses chansons son amour des histoires, son humour et sa sensibilité. Ca chante, ça danse, ça groove, ça pique, ça pleure et ça rit. Entre douceur et coups de gueule, raillerie joyeuse et conte freak, les mots et les notes s’allient pour surprendre et s’entendre.

Concert du mois - Lolita Delmonteil

Musique

Bréhal 50290

Le 21/11/2025

Basandere est un personnage de la mythologique basque. Femme poilue et sauvage, elle vit dans les grottes et met en communication le monde extérieur et le monde souterrain. Lolita Delmonteil s’empare de cette figure pour un spectacle « intimo-politique », du dedans vers le dehors, du « je » vers le « nous ». A travers des textes rieurs, moqueurs, dramatiques, enragés et engagés, et une musique riche en harmonie, rythmes, et influences, Lolita Delmonteil instille dans ses chansons son amour des histoires, son humour et sa sensibilité. Ca chante, ça danse, ça groove, ça pique, ça pleure et ça rit. Entre douceur et coups de gueule, raillerie joyeuse et conte freak, les mots et les notes s’allient pour surprendre et s’entendre.

Pièce de théâtre - Le radeau de la Méduse

Lunéville 54300

Le 25/11/2025

En 1818, Géricault démarre sa plus célèbre toile« LE RADEAU DE LA MÉDUSE » et fait scandale autant sur le plan artistique que sur le plan politique. Il devient le maître du romantisme comme Hugo avec ses « Misérables ». Il critique la Restauration et son nouveau roi Louis XVIII, obligeant celui-ci à prendre position. Grâce à une drôle de conférencière, découvrez les secrets de ce gigantesque tableau du Louvre qui choqua le monde et ébranla le trône. Revivez les bouleversements artistiques et politiques du début du XIXème siècle !

Salon du livre

Foire - Salon, Pour enfants

LE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520

Du 14/11/2025 au 16/11/2025

Il a pour but de révéler des jeunes talents, de faire découvrir ou redécouvrir toute l’actualité du monde des livres (littérature, poésie, essais, BD, les livres jeunesse, polar….). Aux séances de dédicaces des auteurs s’ajoutent de nombreuses manifestations : Interviews d’auteurs, remises de Prix - Prix Polar British du Touquet, Grand Prix de la Biographie politique du Touquet - dictée, expositions, une soirée débat illustré, le vendredi à 18h, par Jean-Michel Delambre et Dominique Goubelle : Peut-on rire de tout ?.....…sans omettre les temps forts dédiés à la Jeunesse.

Salon du livre

Lecture - Conte - Poésie, Foire - Salon

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Du 14/11/2025 au 16/11/2025

Il a pour but de révéler des jeunes talents, de faire découvrir ou redécouvrir toute l’actualité du monde des livres (littérature, poésie, essais, BD, les livres jeunesse, polar….). Aux séances de dédicaces des auteurs s’ajoutent de nombreuses manifestations : Interviews d’auteurs, remises de Prix - Prix Polar British du Touquet, Grand Prix de la Biographie politique du Touquet - dictée, expositions, une soirée débat illustré, le vendredi à 18h, par Jean-Michel Delambre et Dominique Goubelle : Peut-on rire de tout ?.....…sans omettre les temps forts dédiés à la Jeunesse.

Rencontre avec Patrick Chauvel correspondant de guerre

Histoire - Civilisation, Photographie - Vidéo, Conférence - Débat

Villers-Bocage 14310

Le 26/11/2025

La transmission au cœur des objectifs de Patrick Chauvel, correspondant de guerre, photographe, réalisateur et écrivain, il intervient depuis plusieurs années dans de nombreuses institutions publiques et privées pour des rencontres mais avant tout un dialogue. Un échange pour répondre au défi que lance la guerre à nos sociétés humaines. Une réflexion collective à partir de l’expérience d’un homme, convoquant l’histoire et le politique, les questions de représentation, de mémoire et d’éthique. Un parcours à travers plus de cinquante années de reportages dans le monde entier, un demi-siècle d’histoire contemporaine, pour tenter de penser le phénomène guerre et son implacable récurrence. Dès 14 ans.

Ceci est un cintre

Patrimoine - Culture, Visites et circuits

Saint-Jean-de-la-Ruelle 45140

Le 21/11/2025

Le spectacle est une juxtaposition de saynètes qui explorent plusieurs aspects de l’Histoire de la légalisation de l’Avortement en France, mêlée à des saynètes relatant les attaques institutionnelles contemporaines et récentes anti IVG aux USA, en Pologne, en Hongrie et dans d’autres pays du monde. Une fois encore, ce sont les femmes qui en payent le prix. En France, les financements des Planning familiaux diminuent voire disparaissent et les établissements scolaires sont de moins en moins nombreux à avoir une infirmière ou un infirmier en leur sein. Le spectacle aborde des figures célèbres, des contextes/situations documentés précis sur cette lutte politique, médicale, juridique et symbolique dans ces secteurs ainsi qu’au sein de plusieurs autres corps de métiers (soin, médico- social)

Héritage

Théâtre, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 14/11/2025

De CÉDRIC EECKHOUT Que restera-t-il de toi, que restera-t-il de nous ? A cheval entre récit d’histoire, mémoire et hommage, Cédric Eeckhout convoque en personne sur scène Jo Libertiaux, sa mère, née en 1945. Libre et indépendante, Jo s’est construite seule dans un monde d’hommes. Cédric la voit comme une combattante, une héroïne, son idole. Portée par l’amour de l’existence, Jo se raconte. Cédric, lui, romance et joue sa vie, où sont abordées émancipation féminine, histoire sociale et politique. Leurs voix sont celles d’une femme divorcée, mère de quatre fils qu‘elle a élevés tout en travaillant comme coiffeuse, et qui, une fois retraitée, devient comédienne, et celle de son fils acteur, qui s’identifie comme queer et interroge héritage et machisme. Entrelaçant intime, émotion et humour, le spectacle ausculte la transmission d’une génération à une autre dans une époque qui semble en crise permanente. Mais dans les interstices de la grande histoire s’élèvent des voix fraîches, naïves, des voix mineures ou minorisées, comme celles d’une mère et de son fils.

Héritage

Spectacle

Lillebonne 76170

Le 14/11/2025

De CÉDRIC EECKHOUT Que restera-t-il de toi, que restera-t-il de nous ? A cheval entre récit d’histoire, mémoire et hommage, Cédric Eeckhout convoque en personne sur scène Jo Libertiaux, sa mère, née en 1945. Libre et indépendante, Jo s’est construite seule dans un monde d’hommes. Cédric la voit comme une combattante, une héroïne, son idole. Portée par l’amour de l’existence, Jo se raconte. Cédric, lui, romance et joue sa vie, où sont abordées émancipation féminine, histoire sociale et politique. Leurs voix sont celles d’une femme divorcée, mère de quatre fils qu‘elle a élevés tout en travaillant comme coiffeuse, et qui, une fois retraitée, devient comédienne, et celle de son fils acteur, qui s’identifie comme queer et interroge héritage et machisme. Entrelaçant intime, émotion et humour, le spectacle ausculte la transmission d’une génération à une autre dans une époque qui semble en crise permanente. Mais dans les interstices de la grande histoire s’élèvent des voix fraîches, naïves, des voix mineures ou minorisées, comme celles d’une mère et de son fils.

Théâtre - Objectif Burnout

Spectacle comique, Théâtre

Hendaye 64700

Le 14/12/2025

Durée : 75 minutes. Par la compagnie Contre Champ Face à un monde en chute libre, la compagnie Contrechamp dégaine l’humour comme une arme de résistance. Derrière les éclats de rire, c’est une charge poétique et politique contre la violence ordinaire du travail, la tyrannie de la performance, et l’absurdité d’un système qui fait du burn-out un horizon presque banal. Une satire décapante de notre monde contemporain où consommer remplace penser, et où l’humain se plie aux exigences d’un monde en perte de sens.

Théâtre - Objectif Burnout

Manifestation culturelle, Théâtre de rue, Spectacle, Théâtre

Hendaye 64700

Le 14/12/2025

Durée : 75 minutes. Par la compagnie Contre Champ Face à un monde en chute libre, la compagnie Contrechamp dégaine l’humour comme une arme de résistance. Derrière les éclats de rire, c’est une charge poétique et politique contre la violence ordinaire du travail, la tyrannie de la performance, et l’absurdité d’un système qui fait du burn-out un horizon presque banal. Une satire décapante de notre monde contemporain où consommer remplace penser, et où l’humain se plie aux exigences d’un monde en perte de sens.

Théâtre : Passeport

Manifestation culturelle

Digne-les-Bains 4000

Du 09/01/2026 à 20:30 au 09/01/2026 à 22:15

Adepte du théâtre de troupe, des pièces à tiroirs et des mises en scène haletantes, il imprime un peu plus sa patte à chaque création. Passeport en est la parfaite illustration. Le sujet est toujours humaniste – l’exil, l’identité – mais le propos plus politique : Issa, réfugié érythréen, se réveille amnésique après avoir subi des violences dans la jungle de Calais. Alors que le seul élément tangible de son passé est son passeport, il entame une longue quête semée d’embûches afin d’obtenir un titre de séjour, entouré de compagnons d’infortune. Comme souvent avec Michalik, son histoire se retrouvera imbriquée avec celle de Lucas, jeune gendarme d’origine comorienne. Sur une mise en scène rythmée où la musique tient un rôle majeur, les sept comédiens enchaînent les costumes et les tableaux, tissant sous nos yeux un récit qui prend aux tripes. Un conte de faits moderne ! « Bringuebalé par les émotions (…) le spectateur se retrouve, in fine, réconforté par un « happy end » spectaculaire qui réconcilie tout le monde. » LE POINT Production ACME et la Française de Théâtre Une création d’Alexis Michalik Avec : Christopher Bayemi ou Clyde Yeguete ou Olivier Dote[...]

Démocratie: un spectacle dont vous pourriez être les héros

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Bayonne 64100

Le 06/12/2025

Une philosophe, Barbara Stiegler, et un historien, Christophe Pébarthe, ont décidé de faire de la démocratie une expérience mise en scène. Discours, dialogues et débats constituent autant d'occasions de comprendre la nature de ce concept politique inventé par les Athéniens : démocratie, dêmos/kratos, le pouvoir du peuple sur lui-même. Ce spectacle retrouve ainsi l’esprit de la tragédie, celle d’Eschyle, Sophocle et Euripide où le théâtre se fait le reflet des débats citoyens. Pour les Anciens, il s’agissait de faire éprouver à chacun l'incapacité de tout discours à épuiser le sens du monde, tout en offrant une catharsis, une libération, par l’exposition et la reconnaissance de nos tourments humains. Retour aux origines de la démocratie donc et aux origines du théâtre avec un spectacle pertinent et éclairé qui se prolonge en débat avec les spectateurs. Théâtre Durée : environ 2h

Démocratie: un spectacle dont vous pourriez être les héros

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Bayonne 64100

Le 07/12/2025

Une philosophe, Barbara Stiegler, et un historien, Christophe Pébarthe, ont décidé de faire de la démocratie une expérience mise en scène. Discours, dialogues et débats constituent autant d'occasions de comprendre la nature de ce concept politique inventé par les Athéniens : démocratie, dêmos/kratos, le pouvoir du peuple sur lui-même. Ce spectacle retrouve ainsi l’esprit de la tragédie, celle d’Eschyle, Sophocle et Euripide où le théâtre se fait le reflet des débats citoyens. Pour les Anciens, il s’agissait de faire éprouver à chacun l'incapacité de tout discours à épuiser le sens du monde, tout en offrant une catharsis, une libération, par l’exposition et la reconnaissance de nos tourments humains. Retour aux origines de la démocratie donc et aux origines du théâtre avec un spectacle pertinent et éclairé qui se prolonge en débat avec les spectateurs. Théâtre Durée : environ 2h

Démocratie: un spectacle dont vous pourriez être les héros

Spectacle, Conférence - Débat, Théâtre

Bayonne 64100

Le 07/12/2025

Une philosophe, Barbara Stiegler, et un historien, Christophe Pébarthe, ont décidé de faire de la démocratie une expérience mise en scène. Discours, dialogues et débats constituent autant d'occasions de comprendre la nature de ce concept politique inventé par les Athéniens : démocratie, dêmos/kratos, le pouvoir du peuple sur lui-même. Ce spectacle retrouve ainsi l’esprit de la tragédie, celle d’Eschyle, Sophocle et Euripide où le théâtre se fait le reflet des débats citoyens. Pour les Anciens, il s’agissait de faire éprouver à chacun l'incapacité de tout discours à épuiser le sens du monde, tout en offrant une catharsis, une libération, par l’exposition et la reconnaissance de nos tourments humains. Retour aux origines de la démocratie donc et aux origines du théâtre avec un spectacle pertinent et éclairé qui se prolonge en débat avec les spectateurs. Théâtre Durée : environ 2h

Démocratie: un spectacle dont vous pourriez être les héros

Spectacle, Conférence - Débat, Théâtre

Bayonne 64100

Le 06/12/2025

Une philosophe, Barbara Stiegler, et un historien, Christophe Pébarthe, ont décidé de faire de la démocratie une expérience mise en scène. Discours, dialogues et débats constituent autant d'occasions de comprendre la nature de ce concept politique inventé par les Athéniens : démocratie, dêmos/kratos, le pouvoir du peuple sur lui-même. Ce spectacle retrouve ainsi l’esprit de la tragédie, celle d’Eschyle, Sophocle et Euripide où le théâtre se fait le reflet des débats citoyens. Pour les Anciens, il s’agissait de faire éprouver à chacun l'incapacité de tout discours à épuiser le sens du monde, tout en offrant une catharsis, une libération, par l’exposition et la reconnaissance de nos tourments humains. Retour aux origines de la démocratie donc et aux origines du théâtre avec un spectacle pertinent et éclairé qui se prolonge en débat avec les spectateurs. Théâtre Durée : environ 2h

Théâtre - LA FERME DES ANIMAUX

Animaux

Pouzauges 85700

Le 03/03/2026

Cette fable animalière, devenue un classique, résonne de manière féroce aujourd’hui, en questionnant le pouvoir politique face à nos libertés. Cette histoire, où les animaux deviennent maîtres de leur ferme, illustre le mécanisme de soumission et de manipulation d’une communauté. L’adaptation théâtrale joue avec les codes de la fable et les références cinématographiques. Ce décalage ludique emmène le spectateur dans l’imaginaire du récit mais révèle surtout la profondeur inquiétante du conte, dans un dialogue troublant avec notre actualité. La ferme, le monde. Les animaux, les Hommes Ce texte, devenu un classique et étudié au collège, garde une dimension toujours étonnement actuelle, et continue d’interroger le mécanisme du pouvoir politique face à nos libertés, avec la force déroutante de la fable animalière, un prisme qui a su acquérir une force de conviction et d’exemplarité au fil du temps, notamment auprès des plus jeunes, à travers les contes et les fables (comme celles de La Fontaine). C’est pourquoi Orwell, face à l’avènement terrible des régimes dictatoriaux comme le régime stalinien ou nazi, recourt à la puissance de la fable, qui permet de faire ressortir[...]

Théâtre à Figeac : Le poids des fourmis

Concert, Musique

Figeac 46100

Le 09/04/2026

Donner voix à son indignation… L’état du monde pèse lourd sur Jeanne et Olivier. Elle vandalise des panneaux publicitaires. Il souffre d’éco-anxiété. Voilà qu’une élection scolaire est organisée dans le cadre de la Semaine du futur. Catalysés par l’espoir qu’ils pourront changer les choses, tous deux s’affrontent dans une campagne électorale enflammée. À la fois satire politique hallucinée et radiographie de nos angoisses collectives, Le Poids des fourmis jongle avec ces questions de résistance citoyenne et d’abus de pouvoir et nous invite à réfléchir à la responsabilité des individus face aux bouleversements du monde. Une mise en scène exubérante et percutante du texte de David Pasquet, auteur primé, qui aborde un des sujets les plus importants de l’humanité !

Auditorium Sophie Dessus : Droit dans mes bottes

Manifestation culturelle, Spectacle

Uzerche 19140

Le 29/01/2026

A travers une histoire intime et familiale, ce spectacle sème les graines d’une réflexion philosophique et politique sur le monde agricole et la question centrale de la transmission. Alors que Jeanne veut reprendre la ferme familiale pour proposer quelque chose de plus alternatif, son père, Max, pense agriculture dite « à l’ancienne ». Entre eux germe un conflit, témoin de deux générations qui se confrontent dans cette société en mutation, dont les besoins et attentes divergent. L’autrice, Marie Delmarès, est allée à la rencontre d’agriculteurs aux pratiques diverses pour écrire cette fiction qui s’inspire du réel. Avec cette pièce documentée, elle entend représenter un monde absent des plateaux tout en interrogeant notre lien à la terre nourricière et nos racines. Théâtre agricole - compagnie Les attracteurs étranges Durée : 1h10 Public à partir de 12 ans Tarif catégorie C

Spectacle "Kermesse"

Théâtre, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Lamballe 22400

Le 21/03/2026

Théâtre par le Collectif La Cabale (création octobre 2024) À partir de 12 ans Le monde est en crise, et nous sommes nés dedans. C'est à nous de le changer, c'est une évidence... Et si on commençait par une chenille ? Faire la chenille tous ensemble un soir de représentation. Le projet est simple et pourtant ce rituel festif, en apparence anodin, est source de puissantes réactions : rejet, plaisir, euphorie. Pour certains, on touche même à la tradition. Avec la chenille pour point de départ, le collectif La Cabale questionne notre rapport au ridicule et à la honte et fait de cette danse un sujet politique, sociologique et écologique. "Kermesse" pourrait être une expérience sociale. Serions-nous capables d'amorcer une réconciliation nationale autour d'une danse ? Et si pour sauver le monde, il fallait commencer par se sauver de soi ? Spectacle lauréat du prix Théâtre 13 2023 (jury et public). Dans le cadre du festival Rire en botté organisé par le réseau la Botte de 7 lieux.

rencontre « On ne peut pas accueillir toute la misère du monde »

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 03/03/2026

« On ne peut pas accueillir toute la misère du monde » : qui n'a jamais entendu cette phrase ? Dix mots qui tombent comme un couperet, et qui sont devenus l'horizon indépassable de tout débat « raisonnable » sur les migrations. Comment y répondre ? Sébastien Valignat metteur en scène et comédien de la compagnie Cassandre propose une plongée collective à partir de cet essai de Pierre Tevanian et Jean-Charles Stevens en invitant comédiens, auteur du livre et acteurs locaux à échanger autour de cette « sentence de mort » et de pointer et réfuter les sophismes et les contre-vérités qui la sous-tendent. Après une lecture du texte par les comédiens, nous sommes invitées à prendre part à l'échange. Une soirée pour prendre le temps de se questionner ensemble sur notre rapport à l'hospitalité dans un contexte politique mouvementé.

L’amour l’amour l’amour, dit par la jeunesse…

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Reims 51100

Le 27/03/2026

Texte Laëtitia Ajanohun et Jean-François Auguste • Mise en scène Jean-François Auguste Festival Méli’môme • En partenariat avec Nova Villa • Création à la Comédie • Coproduction « L’amour, l’amour, l’amour, dont on parle toujours » nous dit la célèbre chanson de Mouloudji, et pourtant… À l’heure des réseaux sociaux, d’internet et du sexisme ordinaire, comment parler d’amour et d'intimité avec les adolescents ? Comment aborder le tourbillon de leurs désirs, comment briser les tabous sans craindre d’être trop direct ou trop prude ? Ce spectacle nous aide à traverser ce brouillard avec une esthétique haute en couleur, inspirée par les codes du cabaret. Un florilège de figures adolescentes interprétées par quatre jeunes artistes, nous partagent leurs expériences, conseils et points de vue sur la chose, passant du récit au chant sans oublier quelques pas de danse pour une performance joyeuse, drôle et politique. « Chez moi c’est très strict Et je pense surtout que mes parents Ils me connaissent comme ils veulent me voir Et pas comme je suis (...) Ils me voient dans leur monde Mais pas dans notre monde à nous les ados Ils savent rien de ce qui se passe réellement à l’école Et[...]

Imminentes - printemps de la danse

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 13/03/2026

Organisé par l’Association de Promotion de l’Espace Culturel Busserine depuis 1991, le Printemps de la danse est un temps fort dédié aux danses urbaines. Il permet de découvrir, en famille, des propositions chorégraphiques, au croisement des styles et des pratiques : en solo ou à douze interprètes et du hip-hop au clubbing en passant par le krump... Un événement unique qui rassemble les petits comme les grands. La puissance de la douceur est une réponse à la violence du monde. Loin d’être un oxymore, elle devient un projet poétique et politique, porté par six danseuses réunies par Jann Gallois dans sa nouvelle création. Imminentes incarne une vision à la fois sensible et radicale d’un autre possible. Par le mouvement, le souffle et l’écoute, la chorégraphe explore ce qui nous unit et nous renforce : solidarité, lenteur, sororité. Dans une époque marquée par la tension et le repli, ce sextette nous invite à imaginer l’avenir autrement : à partir d’un geste, d’un souffle, d’une danse. Sur scène, les corps, portés par la musique entêtante de Patrick De Oliveira, deviennent vecteurs de métamorphose. Issues de divers horizons, du hip-hop à la danse contemporaine, les[...]

Théâtre : Le menteur

Théâtre, Musique classique

Charleville-Mézières 08000

Le 09/04/2026

Dorante est un jeune homme qui s’invente une vie pour trouver sa place dans un monde où les apparences font loi. Il embarque son entourage au cœur d’une intrigue où chacun va devoir affronter son propre masque. Mis à nu, les personnages se révèlent multiples et complexes, prisonniers des mœurs de leur siècle.Entre instabilité politique et sociale, cette pièce baroque à souhait crée un miroir dans lequel il est troublant de se regarder. Dans cette ode à l’imaginaire et à l’invention, Corneille soulève une question essentielle: mentir pour exister ou exister pour mentir ?Découvrir les tarifs.

Anatomie d’un suicide

Théâtre, Spectacle

Reims 51100

Du 11/03/2026 au 12/03/2026

D’Alice Birch • Mise en scène Christophe Rauck • Traduction Séverine Magois Écrit comme une série et réinventant la forme-même d’une pièce de théâtre, Anatomie d’un suicide d’Alice Birch, dramaturge et scénariste britannique, est un défi pour la scène, une véritable expérience théâtrale. On y suit les vies de Carol, mère d’Anna, elle-même mère de Bonnie, chacune à trois époques différentes qui se déroulent simultanément sous nos yeux. De 1970 jusqu’à aujourd’hui, l’espace du théâtre réunit trois femmes d’une même lignée qui se débattent avec la maternité et combattent pour échapper au suicide, malédiction familiale traversant le temps et les générations. Sans jamais être sinistre et avec humour, Christophe Rauck orchestre une partition d’une virtuosité implacable avec dix interprètes pour vingt-sept personnages. « L’écriture d’Alice Birch permet d’interroger des sujets du quotidien (la maternité, le couple, l’héritage familial…) à l’endroit du politique. Être une femme dans le monde moderne, qu’est-ce que ça implique concrètement ? Chacun des trois personnages vit des expériences distinctes, façonné par son époque et sa situation personnelle. » Christophe Rauck, metteur[...]

Spectacle - 1729 Secondes

Théâtre

ALENCON 61000

Le 10/03/2026

Un compte à rebours s’enclenche : vingt-quatre heures avant l’hospitalisation en réanimation d’une fillette. Le temps est compté, l’urgence palpable. Dans une ville ordinaire, la fermeture d’une petite MJC semble n’être qu’un détail administratif. Pourtant, cet événement mineur révèle, en creux, les fractures sociales profondes qui traversent notre société. Écrit par Julie Lerat-Gersant, autrice aux multiples casquettes – dramaturge, scénariste, romancière et réalisatrice –, ce nouveau texte trouve dans le théâtre un écho particulier. Sur scène, les pensées intimes des personnages se dévoilent à travers une voix narrative omnisciente, en contrepoint de ce qu’ils expriment à haute voix. Entre mots tus, actions visibles et narration intérieure, le spectateur est invité à naviguer dans les non-dits. Créée avec de jeunes comédien·nes, 1729 Secondes interroge avec acuité la place de chacun dans l’espace public, les mécanismes d’effacement social, et la façon dont un simple lieu peut devenir le symbole d’un monde en déséquilibre. Un théâtre à la fois politique, sensible et profondément humain.

Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Musique classique, Pop - Rock - Folk, Musique

Limoges 87000

Le 02/04/2026

Echappée au FRAC-Artothèque. Sylvain Chauveau, piano. Durée 1h15. Compositeur et musicien issu de la scène rock, Sylvain Chauveau s’inspire autant de la musique de chambre classique héritée de la renaissance que de la peinture abstraite. Il crée des compositions minimalistes, aussi bien acoustiques qu’électroniques ou vocales. Sa musique a déjà été interprétée par les pianistes Vanessa Wagner, Melaine Dalibert ou François Mardirossian. S’il a joué partout dans le monde : New York, Tokyo, Londres, Paris (Grand Rex, Café de la Danse), Seattle, Taïwan, Madrid, Chicago, Istanbul, Montréal, Singapour, Moscou... c’est maintenant en train et à vélo qu’il se déplace pour éviter les émissions de carbone ! Il a réalisé de nombreux enregistrements sous différents labels, et, en 2024 La politique du silence.

Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 02/04/2026

Echappée au FRAC-Artothèque. Sylvain Chauveau, piano. Durée 1h15. Compositeur et musicien issu de la scène rock, Sylvain Chauveau s’inspire autant de la musique de chambre classique héritée de la renaissance que de la peinture abstraite. Il crée des compositions minimalistes, aussi bien acoustiques qu’électroniques ou vocales. Sa musique a déjà été interprétée par les pianistes Vanessa Wagner, Melaine Dalibert ou François Mardirossian. S’il a joué partout dans le monde : New York, Tokyo, Londres, Paris (Grand Rex, Café de la Danse), Seattle, Taïwan, Madrid, Chicago, Istanbul, Montréal, Singapour, Moscou... c’est maintenant en train et à vélo qu’il se déplace pour éviter les émissions de carbone ! Il a réalisé de nombreux enregistrements sous différents labels, et, en 2024 La politique du silence.

Saison culturelle - Le poids des fourmis - Théâtre Bluff

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 27/04/2026

Cette pièce exubérante et caustique portée par des comédiens québécois qui déploient une verve, une violence et un humour ravageur, nous invite à réfléchir au poids que la société nous met sur le dos face aux incertitudes de l’avenir du monde. Jeanne et Olivier, deux ados conduits par l’espoir qu’ils pourront infléchir le cours des choses, s’affrontent dans une campagne électorale scolaire menée sur fond de discours enflammés et d’actions-chocs. Avec Le poids des fourmis, le metteur en scène Philippe Cyr et l’auteur David Paquet nous livrent une satire politique déjantée qui utilise la fiction théâtrale et l’humour pour exorciser la peur de l’avenir. Après son succès à Avignon l’été dernier, où le spectacle a joué à guichet fermé, Le poids des fourmis nous revient du Québec pour un second tour de piste en France. Une œuvre nécessaire ! Dès 13 ans.

Saison culturelle - Le poids des fourmis - Théâtre Bluff

Spectacle comique, Théâtre, Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 27/04/2026

Cette pièce exubérante et caustique portée par des comédiens québécois qui déploient une verve, une violence et un humour ravageur, nous invite à réfléchir au poids que la société nous met sur le dos face aux incertitudes de l’avenir du monde. Jeanne et Olivier, deux ados conduits par l’espoir qu’ils pourront infléchir le cours des choses, s’affrontent dans une campagne électorale scolaire menée sur fond de discours enflammés et d’actions-chocs. Avec Le poids des fourmis, le metteur en scène Philippe Cyr et l’auteur David Paquet nous livrent une satire politique déjantée qui utilise la fiction théâtrale et l’humour pour exorciser la peur de l’avenir. Après son succès à Avignon l’été dernier, où le spectacle a joué à guichet fermé, Le poids des fourmis nous revient du Québec pour un second tour de piste en France. Une œuvre nécessaire ! Dès 13 ans.

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.